{"id":4659,"date":"2023-02-16T15:13:46","date_gmt":"2023-02-16T14:13:46","guid":{"rendered":"https:\/\/liuto-forte.de\/?p=4659"},"modified":"2023-03-23T12:52:13","modified_gmt":"2023-03-23T11:52:13","slug":"entretien-avec-andre-burguete-zillo-medieval-mars-2012","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/liuto-forte.de\/fr\/2023\/02\/16\/entretien-avec-andre-burguete-zillo-medieval-mars-2012\/","title":{"rendered":"Entretien avec Andr\u00e9 Burguete (Zillo Medieval &#8211; mars 2012)"},"content":{"rendered":"<p>[et_pb_section][et_pb_row][et_pb_column type=\u00a0\u00bb4_4&Prime;][et_pb_text]<\/p>\n<p>Questions pos\u00e9es par Christopher Kutzer<br \/>\n<!--more--><\/p>\n<p><strong>C. Kutzer :<\/strong> Vous avez re\u00e7u \u00e0 Paris en 1999 le \u00ab\u00a0 Prix Europ\u00e9en de l&rsquo;innovation pour les instruments de musique\u00a0 \u00bb, qui consacre votre concept du \u00ab\u00a0 Liuto forte\u00a0 \u00bb).<br \/>\nCe luth est-il vraiment la premi\u00e8re d\u00e9marche s\u00e9rieuse pour moderniser un instrument tomb\u00e9 en d\u00e9su\u00e9tude\u00a0 ?<\/p>\n<p><strong>A. Burguete\u00a0 :<\/strong> Oui, c&rsquo;est bien le cas. Car malgr\u00e9 leur corps en forme de luth, les \u00ab\u00a0 luths\u00a0 \u00bb du mouvement Wandervogel du d\u00e9but du 20\u00e8me si\u00e8cle \u00e9taient en r\u00e9alit\u00e9 d&rsquo;une conception semblable \u00e0 celle d&rsquo;une guitare. Par cons\u00e9quent, leur son n&rsquo;avait pas grand-chose \u00e0 voir avec celui des luths des 16\u00e8me, 17\u00e8me et 18\u00e8me si\u00e8cles.<br \/>\nEn revanche, notre conception du Liuto Forte, c\u2019est-\u00e0-dire d\u2019un \u00ab\u00a0 luth puissant\u00a0 \u00bb repose sur des \u00e9tudes minutieuses et approfondies portant sur la fabrication des luths historiques, donc de leurs qualit\u00e9s comme de leurs lacunes. Loin de renier cet h\u00e9ritage, nous y avons ancr\u00e9 nos racines. (voir \u00ab\u00a0 A propos du Liuto forte-contr\u00f4le qualit\u00e9\u00a0 \u00bb).<\/p>\n<p><strong>C.K\u00a0 :<\/strong> Selon une interpr\u00e9tation courante de l&rsquo;histoire, le luth aurait \u00e9t\u00e9 remplac\u00e9 par la guitare parce que celle-ci \u00e9tait plus facile \u00e0 jouer et plus puissante. Partagez-vous ce postulat\u00a0 ?<\/p>\n<p><strong>A.B\u00a0 :<\/strong> A la lumi\u00e8re des faits historiques, cette interpr\u00e9tation naturellement admise par les guitaristes est tout simplement fausse. Tout d&rsquo;abord, la petite guitare romantique \u00e9tait \u00e0 peine plus puissante que le luth baroque. Les luths utilis\u00e9s pour la basse continue dans les ensembles, tels que le th\u00e9orbe ou l&rsquo;archiluth, auraient facilement \u00ab\u00a0 couvert\u00a0 \u00bb plusieurs guitares romantiques. Il est un fait que le piano-forte, avec son essor rapide, a remplac\u00e9 les luths dans la seconde moiti\u00e9 du 18\u00e8me si\u00e8cle. En effet, cet instrument, comme son nom l&rsquo;indique, pouvait \u00eatre jou\u00e9 aussi bien \u00ab\u00a0 piano\u00bb que \u00ab\u00a0 forte\u00a0 \u00bb, contrairement au clavecin utilis\u00e9 auparavant.<br \/>\nJusqu&rsquo;\u00e0 l&rsquo;apparition du piano-forte, les instruments \u00e0 cordes pinc\u00e9es \u00e9taient les seuls pouvant produire des accords, et dont le volume sonore pouvait se moduler consid\u00e9rablement.<br \/>\nC&rsquo;est donc \u00e0 la suite de l&rsquo;\u00e9volution historique du piano-forte que luths et guitares baroques avaient d\u00e9j\u00e0 presque disparu au milieu du 18\u00e8me. Dans ce contexte pratiquement sans luths, la guitare romantique a connu une \u00e9volution \u00e9tonnante. Ses caract\u00e9ristiques \u00e9taient d&rsquo;une part ses cordes simples plus commodes \u00e0 accorder et \u00e0 jouer que les doubles cordes (ch\u0153urs) traditionnelles. D&rsquo;autre part, sa sonorit\u00e9 plus chaude et riche semblait mieux correspondre au go\u00fbt sentimental de cette p\u00e9riode romantique, en opposition au luth aristocratique, d&rsquo;un jeu plus exigeant et d&rsquo;une sonorit\u00e9 un peu plus s\u00e8che. Cependant, comme je l&rsquo;ai dit, la guitare romantique n&rsquo;a ni d\u00e9tr\u00f4n\u00e9 ni remplac\u00e9 le luth gr\u00e2ce \u00e0 sa manipulation ais\u00e9e et sa sonorit\u00e9 douce. Elle n&rsquo;a pas \u00e9t\u00e9 en mesure, m\u00eame avec le temps, de remplacer le luth et sa polyvalence. Au cas o\u00f9 vous souhaiteriez en savoir plus \u00e0 ce sujet, et si vous lisez l&rsquo;allemand, je vous recommande mon article \u00ab Weniger ist mehr &#8211; Grenzen und Aussichten der klassischen Gitarre\u00a0 \u00bb. (voir \u00e9galement <span style=\"color: #ff6600;\">\u00ab\u00a0 A propos du Liuto-forte &#8211; contributions, Andr\u00e9 Burguete LINK\u00a0 \u00bb<\/span>).<\/p>\n<p><strong>C.K\u00a0 :<\/strong> Il est rarement pris en compte que l&rsquo;apparition de la guitare a \u00e9t\u00e9 accompagn\u00e9e d&rsquo;inconv\u00e9nients majeurs, tels qu&rsquo;une tessiture limit\u00e9e des basses (si je peux me permettre cette r\u00e9flexion de profane en mati\u00e8re de luth). Cela n&rsquo;aurait-il pas d\u00fb inciter les musiciens \u00e0 essayer de combiner les avantages du luth avec ceux de la guitare\u00a0 ?<\/p>\n<p><strong>A.B\u00a0 :<\/strong> D\u00e9j\u00e0 aux alentours de 1800, alors que luths historiques et guitares pouvaient encore \u00eatre compar\u00e9s, des critiques sur la forme de la caisse de la guitare, ainsi que sur ses cordes, ont \u00e9merg\u00e9. Ind\u00e9pendamment les uns des autres, plusieurs auteurs ont estim\u00e9 que la caisse de la guitare n&rsquo;\u00e9tait pas id\u00e9ale pour un instrument \u00e0 cordes pinc\u00e9es. Ils ont propos\u00e9 de donner au dos de la caisse le galbe arrondi des luths et th\u00e9orbes traditionnels. Il y avait de bonnes raisons \u00e0 cela\u00a0 : le corps du luth, avec ses deux parties (la table d&rsquo;harmonie et la caisse) peut \u00eatre compar\u00e9 \u00e0 un haut-parleur. Il transforme en son la vibration de la corde beaucoup plus efficacement qu&rsquo;une \u00ab\u00a0 bo\u00eete\u00a0 \u00bb. Dans ce cas, l&rsquo;impulsion sonore ne peut se propager directement de la table d&rsquo;harmonie au dos de la guitare, elle est absorb\u00e9e par les c\u00f4t\u00e9s (les \u00e9clisses) se trouvant entre les deux. Les guitares \u00e0 dos plus convexe peuvent g\u00e9n\u00e9rer un son un peu plus doux, mais la transformation de l&rsquo;impulsion d&rsquo;\u00e9nergie en son n&rsquo;en est pas pour autant am\u00e9lior\u00e9e, car la table et le dos restent s\u00e9par\u00e9s par les \u00e9clisses. Il semble que les concepteurs des guitares \u00ab\u00a0 Ovation\u00a0 \u00bb aient pris ce param\u00e8tre en consid\u00e9ration. Cependant, l&rsquo;architecture typique de la guitare apporte toujours une rigidit\u00e9 inutile qui emp\u00eache invariablement la propagation de l&rsquo;\u00e9nergie sonore entre la table et le dos.<br \/>\nLa pr\u00e9pond\u00e9rance de la guitare \u00e0 6 cordes ne tient pas tant \u00e0 des raisons musicales qu&rsquo;\u00e0 des strat\u00e9gies de profit de la part des \u00e9diteurs. Ces \u00e9diteurs du 19\u00e8me si\u00e8cle s&rsquo;adressaient principalement aux amateurs passionn\u00e9s de guitare et de chant. Pourtant, nombre d&rsquo;importants guitaristes du 19\u00e8me jouaient sur des guitares \u00e0 7 ou 8 cordes, voire plus. Mais il y eut moins de compositions pour ces guitares que pour la guitare \u00e0 6 cordes. Cela a totalement fauss\u00e9 et orient\u00e9 l&rsquo;opinion du public quant au nombre optimal de cordes, qui en fait est de 7, ou 9 d&rsquo;un point de vue musical. Je pense toutefois qu&rsquo;au-del\u00e0 de 9, l&rsquo;instrument est soumis \u00e0 de s\u00e9v\u00e8res limites acoustiques et esth\u00e9tiques.<\/p>\n<p><strong>C.K\u00a0 :<\/strong> Vous avez cr\u00e9\u00e9 un instrument plus puissant et plus facile \u00e0 jouer que le luth ou la guitare. Pourriez-vous d\u00e9crire bri\u00e8vement comment ces deux qualit\u00e9s sont apparues\u00a0 ? Le Liuto forte me semble plut\u00f4t \u00ab\u00a0 normal\u00a0 \u00bb. Par exemple, il n&rsquo;est pas significativement plus grand ni plus arrondi (volume sonore), et son manche n&rsquo;est pas plus \u00e9troit (confort de jeu).<\/p>\n<p><strong>A.B\u00a0 :<\/strong> Le Liuto forte contraste avec le luth historique de la m\u00eame mani\u00e8re que le son des violons modernes (ou modernis\u00e9s au 19\u00e8me si\u00e8cle) diff\u00e8re de celui des violons baroques originaux. Soit dit en passant, sur les quelques 300 violons av\u00e9r\u00e9s comme \u00e9tant des Stradivari, un seul est toujours dans son \u00e9tat d&rsquo;origine, construit \u00e0 Cr\u00e9mone au 17\u00e8me. Bien que le corps de ces violons modernis\u00e9s soit toujours conforme \u00e0 l&rsquo;original, des d\u00e9tails significatifs &#8211; comme le barrage de la table d&rsquo;harmonie, la pression exerc\u00e9e par les cordes sur celle-ci, la tension des cordes elles-m\u00eames &#8211; ont ensuite \u00e9t\u00e9 modifi\u00e9s pour permettre d&rsquo;augmenter la pression et l&rsquo;intensit\u00e9 sonore, par cons\u00e9quent une plus grande dynamique. Ces modifications ont non seulement rendu ces instruments plus adapt\u00e9s \u00e0 un public nombreux, mais aussi offert de nouvelles possibilit\u00e9s d&rsquo;expression musicale.<br \/>\nLe Liuto forte ne p\u00e8se pas plus lourd que le luth historique, donc beaucoup moins que la guitare classique. Mais c&rsquo;est un loup d\u00e9guis\u00e9 en agneau. La pression acoustique est consid\u00e9rablement am\u00e9lior\u00e9e gr\u00e2ce \u00e0 la nouvelle construction brevet\u00e9e de la table d&rsquo;harmonie, gr\u00e2ce aussi \u00e0 des cordes simples d&rsquo;une tension plus forte, \u00e0 la place des ch\u0153urs. Cela est mis en \u0153uvre sans trop solliciter l&rsquo;instrument, sans devoir revenir \u00e0 la facture plus robuste et bien connue du d\u00e9but du 20\u00e8me si\u00e8cle. Au final, les am\u00e9liorations du son qu&rsquo;apporte le Liuto forte r\u00e9sultent de nombreux \u00e9l\u00e9ments sp\u00e9cifiques, d&rsquo;un assemblage nouveau et d&rsquo;un travail de d\u00e9veloppement intensif. C&rsquo;est plut\u00f4t complexe&#8230; mais il n&rsquo;y a pas de \u00ab\u00a0 truc\u00a0 \u00bb particulier.<\/p>\n<p><strong>C.K\u00a0 :<\/strong> Vous souvenez-vous de \u00ab\u00a0 l&rsquo;\u00e9tincelle initiale\u00a0 \u00bb, de la motivation particuli\u00e8re qui vous a conduit \u00e0 d\u00e9velopper le Liuto forte\u00a0 ?<\/p>\n<p><strong>A.B\u00a0 :<\/strong> C&rsquo;\u00e9tait pour moi une \u00e9volution toute naturelle, plut\u00f4t qu&rsquo;un \u00ab\u00a0 appel du Ciel\u00a0 \u00bb &#8230; Comme beaucoup de luthistes contemporains, j&rsquo;ai commenc\u00e9 par l&rsquo;\u00e9tude de la guitare classique. Comme je me sentais mal \u00e0 l&rsquo;aise avec le r\u00e9pertoire quelque peu restreint pour cet instrument, j&rsquo;ai \u00e9t\u00e9 attir\u00e9 comme par magie par le luth, son immense potentiel et les possibilit\u00e9s qu&rsquo;il offrait, et cela d\u00e8s mes jeunes ann\u00e9es. A 19 ans, j&rsquo;ai commenc\u00e9 \u00e0 jouer sur des copies de luths Renaissance et baroques historiques. Mais la plus grande expressivit\u00e9 sonore de la guitare me manquait. Mes r\u00e9serves quant aux luths historiques \u00e9taient dues principalement aux cordes doubles, et au son relativement t\u00e9nu de ces instruments. Ce n&rsquo;est que plus tard que j&rsquo;ai d\u00e9couvert la tradition des luths historiques \u00e0 cordes simples, comme le th\u00e9orbe et l&rsquo;ang\u00e9lique, entre autres. J&rsquo;ai d\u00e9couvert que les \u0153uvres pour luth de J.S Bach avaient \u00e9t\u00e9 compos\u00e9es pour un puissant instrument \u00e0 cordes simples. De cette d\u00e9couverte est n\u00e9e l&rsquo;impulsion d\u00e9cisive de vouloir poursuivre avec cette lign\u00e9e prometteuse de luths, avec cette tradition instrumentale. D&rsquo;une certaine fa\u00e7on, J.S. Bach pourrait \u00eatre nomm\u00e9, \u00e0 juste titre, \u00ab\u00a0 p\u00e8re du Liuto forte \u00bb. (Voir aussi\u00a0 : <span style=\"color: #ff6600;\">www.bach-lautenwerk.de\/en.html<\/span>).<\/p>\n<p>Au cours des ann\u00e9es pr\u00e9c\u00e9dentes, j&rsquo;avais d\u00e9j\u00e0 beaucoup travaill\u00e9 avec les mus\u00e9es et jou\u00e9 sur des instruments historiques originaux. J&rsquo;\u00e9tais donc bien inform\u00e9 sur la structure interne, la lutherie et le fonctionnement de tels instruments. J&rsquo;ai donc pu prendre comme point de d\u00e9part les diff\u00e9rentes tables d&rsquo;harmonies des luths baroques tardifs pour d\u00e9velopper des id\u00e9es sur la mani\u00e8re de les modifier afin d&rsquo;obtenir un instrument puissant, avec des aigus chantants, des m\u00e9diums clairs et des basses impressionnantes. Mais en soi, cela n\u2019aurait gu\u00e8re suffi.<br \/>\nHeureusement, \u00e0 ce stade, j&rsquo;ai rencontr\u00e9 \u00ab\u00a0 les bonnes personnes, au bon moment\u00a0 \u00bb. Gr\u00e2ce \u00e0 l&rsquo;aide et \u00e0 la comp\u00e9tence visionnaire de l&rsquo;ing\u00e9nieur Benno Streu, de Fribourg, j&rsquo;ai pu pr\u00e9ciser mes id\u00e9es concernant la conception et la r\u00e9alisation de la table d&rsquo;harmonie. Enfin, le luthier G\u00fcnter Mark est venu, comme le \u00abTroisi\u00e8me Mousquetaire\u00a0 \u00bb pour ainsi dire, compl\u00e9ter l&rsquo;\u00e9quipe. Avec son acuit\u00e9 imaginative, il a cr\u00e9\u00e9 les premiers prototypes du Liuto forte. Sans ces deux collaborateurs, il n&rsquo;y aurait eu aucune chance de concr\u00e9tiser la vision d&rsquo;un luth moderne combinant le meilleur du luth historique et celui de la guitare classique. Il est peut-\u00eatre int\u00e9ressant de noter qu&rsquo;avant m\u00eame d&rsquo;avoir entendu un tel instrument, j&rsquo;avais d\u00e9j\u00e0, \u00e0 l&rsquo;\u00e9vocation du mot \u00ab\u00a0 luth\u00a0 \u00bb, l&rsquo;id\u00e9e d&rsquo;un son sp\u00e9cifique. Ce son ne ressemblait ni \u00e0 celui d&rsquo;une guitare classique, ni \u00e0 celui des copies de luths historiques que j\u2019ai pu d\u00e9couvrir par la suite. C&rsquo;est assez \u00e9trange&#8230;<\/p>\n<p><strong>C.K\u00a0 :<\/strong> Vous travaillez avec des scientifiques de l&rsquo;Universit\u00e9 de technologie de Dresde. Pouvez-vous nous parler du r\u00f4le et de l&rsquo;importance de cette coop\u00e9ration\u00a0 ? Cela marque-t-il une avanc\u00e9e cruciale par rapport \u00e0 vos pr\u00e9c\u00e9dentes tentatives de d\u00e9veloppement du luth\u00a0 ? Quelle est l&rsquo;importance qu&rsquo;offre la possibilit\u00e9 d&rsquo;appliquer une technologie de pointe afin d&rsquo;obtenir des r\u00e9sultats optimaux\u00a0 ?<\/p>\n<p><strong>AB\u00a0 :<\/strong> Jusqu&rsquo;\u00e0 pr\u00e9sent, les \u00e9tudes d&rsquo;analyse mod\u00e9lis\u00e9es en laboratoire n&rsquo;ont malheureusement pas fourni de \u00ab\u00a0 recette\u00a0 \u00bb pour la construction de l&rsquo;instrument parfait. Cependant, elles contribuent de mani\u00e8re significative \u00e0 une meilleure compr\u00e9hension de certains processus acoustiques, et des fonctionnements de base des instruments de musique. Pour exemple, certains clips vid\u00e9os sur notre site Web vous donnent un bon aper\u00e7u des parties de l&rsquo;instrument qui sont particuli\u00e8rement actives dans certaines gammes de fr\u00e9quences. (Voir\u00a0 :\u00a0 \u00ab\u00a0 A propos du Liuto forte &#8211; Recherche, LINK). Ce n&rsquo;est pas l&rsquo;outil le moins utile pour analyser les erreurs\u00a0 ! Depuis le d\u00e9but, notre collaboration avec l&rsquo;Universit\u00e9 de technologie de Dresde a \u00e9t\u00e9 con\u00e7ue comme un projet \u00e0 long terme. Cela \u00e9tait n\u00e9cessaire, ne serait-ce qu&rsquo;en raison du temps consid\u00e9rable que demande la recherche d&rsquo;un langage commun entre physiciens, luthiers et instrumentistes. Il faut toutefois noter que les mesures effectu\u00e9es dans les laboratoires acoustiques de Zwota et Dresde n&rsquo;ont jamais constitu\u00e9 un pr\u00e9alable \u00e0 l&rsquo;excellente qualit\u00e9 sonore de nos instruments, qui est le fruit de la collaboration entre Michael Haaser, G\u00fcnter Mark, Benno Streu et moi-m\u00eame. Ces mesures nous ont principalement aid\u00e9s \u00e0 mieux comprendre, r\u00e9trospectivement, les caract\u00e9ristiques vibratoires de nos luths. Il se peut n\u00e9anmoins que les r\u00e9sultats des analyses en laboratoire fournissent des indications susceptibles d&rsquo;am\u00e9liorer encore la qualit\u00e9 de nos instruments.<\/p>\n<p><strong>CK\u00a0 :<\/strong> Concernant la lutherie des violons, les ma\u00eetres luthiers du pass\u00e9 sont consid\u00e9r\u00e9s comme la r\u00e9f\u00e9rence, en tout point, que ce soit \u00e0 propos de la qualit\u00e9 sonore, de la conception de l&rsquo;instrument ou du vernissage (si toutefois on peut s\u00e9parer ces aspects particuliers). Les ma\u00eetres anciens sont-ils \u00e9galement respect\u00e9s dans le domaine de la fabrication des luths? Comment vous positionnez-vous par rapport \u00e0 cette norme\u00a0 ?<\/p>\n<p><strong>A.B\u00a0 :<\/strong> J&rsquo;aurais aim\u00e9 disposer d&rsquo;un tel \u00ab\u00a0 \u00e9talon-or\u00a0 \u00bb, un tel standard pour d\u00e9finir des crit\u00e8res de qualit\u00e9 sans \u00e9quivoque, comme cela est possible avec les violons des c\u00e9l\u00e8bres luthiers des 17\u00e8me et 18\u00e8me si\u00e8cles, des instruments toujours utilis\u00e9s de nos jours Malheureusement, la situation est compl\u00e8tement diff\u00e9rente avec les luths historiques pr\u00e9serv\u00e9s aujourd&rsquo;hui. Selon les connaissances actuelles, il existe encore environ un millier de luths historiques de conception europ\u00e9enne, dont 95% ne sont plus jouables. En ce qui concerne les rares instruments utilisables restants &#8211; comme un luth de Sebastian Schelle (1744) qui fut en ma possession &#8211; il n&rsquo;est pas certain que leur son soit toujours le m\u00eame qu&rsquo;il y a 300 ans, quand ils \u00e9taient jou\u00e9s r\u00e9guli\u00e8rement. Les luthiers actuels copient g\u00e9n\u00e9ralement des instruments muets depuis longtemps, qui tra\u00eenent dans les mus\u00e9es. En r\u00e8gle g\u00e9n\u00e9rale, quand un m\u00eame instrument historique est copi\u00e9 par diff\u00e9rents luthiers, vous obtenez des caract\u00e9ristiques sonores diff\u00e9rentes. Et cela m\u00eame lorsque toutes les cotes, les mensurations sont identiques, ainsi que les essences de bois utilis\u00e9es. Car m\u00eame si la qualit\u00e9 de fabrication peut tr\u00e8s bien \u00eatre excellente et tout \u00e0 fait identique au niveau du mod\u00e8le original, nous ne pouvons affirmer qu&rsquo;il en est de m\u00eame pour les qualit\u00e9s sonores, l&rsquo;original \u00e9tant \u00ab\u00a0 mort\u00a0 \u00bb depuis longtemps en raison des circonstances d\u00e9crites. En cons\u00e9quence, nous n&rsquo;avons d&rsquo;autre alternative que de \u00ab\u00a0 r\u00e9inventer\u00a0 \u00bb le luth, en ce qui concerne le son. Malgr\u00e9 de telles limites, il reste une caract\u00e9ristique clairement identifiable et commune \u00e0 de nombreux luths anciens, c&rsquo;est leur \u00e9tonnante et facile r\u00e9activit\u00e9. Cela est d\u00fb \u00e0 un savoir cach\u00e9 qui a \u00e9t\u00e9 perdu \u00e0 l&rsquo;\u00e9poque de la production en s\u00e9rie, et qui n&rsquo;a \u00e9t\u00e9 red\u00e9couvert qu&rsquo;au 20\u00e8me si\u00e8cle par Benno Streu de Fribourg. Cela est li\u00e9 au bon assemblage des bois de la table et de la coque, et ce savoir est appliqu\u00e9 \u00e0 tous les Liuti forti.<br \/>\nPour le moment, nous gardons cela comme le secret de fabrication de notre entreprise.<\/p>\n<p><strong>C.K\u00a0 :<\/strong> Votre id\u00e9e a-t-elle \u00e9t\u00e9 accueillie avec enthousiasme d\u00e8s le d\u00e9but\u00a0 ? Ou bien avez-vous fait face au scepticisme ou m\u00eame \u00e0 la moquerie\u00a0 ?<\/p>\n<p><strong>A.B\u00a0 :<\/strong> Tous les experts en marketing connaissent le concept de \u00ab\u00a0 premiers adeptes\u00a0 \u00bb. Cette expression d\u00e9signe les personnes qui attendent depuis longtemps une innovation et qui l&rsquo;adoptent sit\u00f4t qu&rsquo;elle devient disponible. Ces clients prot\u00e8gent ainsi l&rsquo;inventeur de la banqueroute lors de la phase de d\u00e9marrage. Ils lui permettent conserver l&rsquo;estime de soi, et l&rsquo;illusion qu&rsquo;il sera en mesure de rembourser ses dettes bancaires \u00e0 l&rsquo;avenir&#8230; Un second groupe, en principe tout aussi bienveillant, attendra de voir comment les choses \u00e9voluent et si l&rsquo;innovation survit \u00e0 sa phase de d\u00e9marrage. Ces personnes apparaissent g\u00e9n\u00e9ralement &#8211; de mani\u00e8re inattendue &#8211; pendant la travers\u00e9e du d\u00e9sert qui suit le temps des premiers adeptes. Cette p\u00e9riode se caract\u00e9rise par un avenir tr\u00e8s incertain pour l&rsquo;innovation, pouvant \u00e9ventuellement conduire le concepteur \u00e0 la tentation de renoncer. Le troisi\u00e8me groupe, et le loin le plus grand, suit le principe de la majorit\u00e9. Une fois qu&rsquo;un nombre suffisant de personnes des deux cat\u00e9gories pr\u00e9c\u00e9dentes ont exprim\u00e9 leur satisfaction, alors ces gens initialement h\u00e9sitants d\u00e9cident de ne plus rester \u00e0 la tra\u00eene, peut-\u00eatre par crainte de para\u00eetre d\u00e9mod\u00e9s. En ce qui concerne le Liuto forte, il semble que nous nous approchons de ce stade.<br \/>\nLes innovations suscitent g\u00e9n\u00e9ralement le scepticisme. A ce sujet, il est int\u00e9ressant de noter que la plupart des innovations durables ne sont accept\u00e9es qu&rsquo;apr\u00e8s une p\u00e9riode d&rsquo;environ 20 ans. Pour citer quelques exemples probants, cela vaut notamment pour le violoncelle, le piano-forte, le moteur Diesel, le stylo \u00e0 bille ou la fermeture \u00e0 glissi\u00e8re&#8230; Cela semble \u00eatre une p\u00e9riode d&rsquo;incubation qui peut difficilement \u00eatre raccourcie et s&rsquo;av\u00e8re n\u00e9cessaire pour vaincre la r\u00e9sistance des forces d&rsquo;inertie les plus puissantes qui soient, \u00e0 savoir les habitudes et les pr\u00e9jug\u00e9s. Je n&rsquo;ai jusqu&rsquo;ici subi aucune moquerie. Cependant, je dois prendre acte des signes ind\u00e9niables de malaise, voire de peur, de la part des acteurs du jeu des luths \u00ab\u00a0 historiques\u00a0 \u00bb.<br \/>\nJe leur assure invariablement que jamais je ne renierai la validit\u00e9 du luth historique, mais que je compte plut\u00f4t ouvrir un nouveau chapitre de ce bel instrument. Ce qui, \u00e0 mon avis, suppose avant tout que les luthistes s&rsquo;ouvrent \u00e0 tous les styles de musique, et qu&rsquo;ils accueillent les guitaristes plut\u00f4t que de les exclure.<br \/>\nDe plus, l&rsquo;art de jouer du luth dans la tradition historique peut lui-m\u00eame tirer profit de nos exp\u00e9riences avec le Liuto forte. Par exemple, notre luthier G\u00fcnter Mark vient de recevoir le \u00ab\u00a0 Prix allemand des instruments de musique\u00a0 \u00bb (Deutscher Musikinstrumentenpreis), qui r\u00e9compense un luth Renaissance en sol (alto). Dans la fabrication de ce luth, il a appliqu\u00e9 plusieurs proc\u00e9d\u00e9s d\u00e9velopp\u00e9s pour le Liuto forte, comme les m\u00e9thodes d&rsquo;harmonisation pr\u00e9cises de la table ou les principes de s\u00e9lection des bois. L&rsquo;instrument a \u00e9t\u00e9 expos\u00e9 au Salon de Musique de Francfort (\u00ab\u00a0 Frankfurter Musikmesse\u00a0 \u00bb) en mars 2012.<\/p>\n<p><strong>C.K\u00a0 :<\/strong> Voyez-vous une chance d&rsquo;\u00e9tablir durablement le luth dans le paysage musical d&rsquo;aujourd&rsquo;hui, apr\u00e8s une absence de plusieurs si\u00e8cles\u00a0 ?<\/p>\n<p><strong>A.B:<\/strong> Je crois fermement en cette perspective, pour peu que les gens soient pr\u00eats \u00e0 examiner et r\u00e9viser de mani\u00e8re critique un instrument qui est rest\u00e9 fig\u00e9 sur ce qu&rsquo;il \u00e9tait au 18\u00e8me si\u00e8cle. Il faut par ailleurs \u00eatre pr\u00eat \u00e0 surmonter tous les obstacles qui emp\u00eachent l&rsquo;utilisation du luth dans les styles musicaux des 19\u00e8me et 20\u00e8me si\u00e8cles, et jusqu&rsquo;\u00e0 pr\u00e9sent.<br \/>\nAu cours des 10 derni\u00e8res ann\u00e9es, nous avons non seulement fondamentalement r\u00e9vis\u00e9 l&rsquo;ensemble de la famille des luths, mais \u00e9galement mis au point des cordes sp\u00e9cialement con\u00e7ues pour nos nouveaux instruments. Elles sont adapt\u00e9es sp\u00e9cifiquement \u00e0 chaque instrument, et sont bien plus \u00e9quilibr\u00e9es que les cordes de luth et de guitare habituelles. De plus, j&rsquo;ai d\u00e9velopp\u00e9 une nouvelle technique de jeu particuli\u00e8rement adapt\u00e9e \u00e0 ces instruments. Les techniques de jeu traditionnelles des luths Renaissance et baroques y sont combin\u00e9es et s&rsquo;int\u00e8grent \u00e0 celles des guitares des 19\u00e8me et 20\u00e8me si\u00e8cles. Par exemple, comme pour le piano, j&rsquo;utilise le petit doigt de la main droite. Cela n\u00e9cessite une position de la main parfaitement d\u00e9tendue, entre la position standard pour le luth baroque et celle de la guitare classique. Les instrumentistes exploreront l&rsquo;\u00e9norme potentiel sonore du Liuto forte dans les ann\u00e9es \u00e0 venir\u00a0 : toutes les propositions sont les bienvenues.<\/p>\n<p><strong>C.K\u00a0 :<\/strong> La musique rock fait partie du paysage musical contemporain. Ingo Hampf, de \u00ab\u00a0 Subway to Sally\u00a0 \u00bb, a attir\u00e9 mon attention sur vous. Pouvez-vous imaginer cr\u00e9er des instruments \u00e9lectro-acoustiques sp\u00e9ciaux, \u00e9quip\u00e9s de capteurs adapt\u00e9s aux contraintes extr\u00eames d&rsquo;un spectacle rock ? Les exigences en mati\u00e8re \u00ab\u00a0 d&rsquo;ext\u00e9riorisation de soi\u00a0 \u00bb, de pr\u00e9sence et de jeu sc\u00e9niques, sont bien plus grandes dans ce contexte que dans une configuration de musique de chambre&#8230; De plus, la chaleur g\u00e9n\u00e9r\u00e9e par les projecteurs, bien plus \u00e9lev\u00e9e que pendant un concert de luth habituel, risquerait d&rsquo;avoir des cons\u00e9quences \u00e9tant donn\u00e9 la vuln\u00e9rabilit\u00e9, la fragilit\u00e9, bien connues de beaucoup d&rsquo;instruments dans de telles circonstances&#8230;<\/p>\n<p><strong>A.B\u00a0 :<\/strong> Nous sommes ouverts \u00e0 tout et nous aimons exp\u00e9rimenter \u2013 vous trouverez sur notre site Web des exemples sonores d&rsquo;un Liuto forte amplifi\u00e9, jou\u00e9 par Peter Autschbach <span style=\"color: #ff6600;\">(LINK Autschbach)<\/span>. Cependant, le Liuto forte est avant tout un instrument acoustique, con\u00e7u pour exploiter et optimiser la r\u00e9sonance naturelle de l&rsquo;air plut\u00f4t que les qualit\u00e9s d&rsquo;un amplificateur. En raison de mon manque d&rsquo;exp\u00e9rience dans ce domaine, je ne peux dire si cette puissance \u00ab\u00a0 naturelle\u00a0 \u00bb du Liuto forte pourrait pr\u00e9senter un quelconque avantage dans la musique rock. Il faut essayer.<\/p>\n<p><strong>C.K\u00a0 :<\/strong> Derni\u00e8re question\u00a0 : consid\u00e9rez-vous le Luth-forte comme une \u00ab\u00a0 pierre philosophale\u00a0 \u00bb musicale, ou plut\u00f4t comme un jalon dans un axe de d\u00e9veloppement continu\u00a0 ?<\/p>\n<p><strong>A.B\u00a0 :<\/strong> Il semblerait que la \u00ab\u00a0 pierre philosophale\u00a0 \u00bb\u00a0 ait d\u00e9j\u00e0 \u00e9t\u00e9 trouv\u00e9e, \u00e0 en croire certains protagonistes de la sph\u00e8re du luth historique qui redoutent tout changement comme le diable d\u00e9teste l&rsquo;eau b\u00e9nite. Cet instrument, autrefois si polyvalent, est loin d&rsquo;avoir atteint ses limites.<br \/>\nJe serais heureux de le voir quitter le royaume des mus\u00e9es pour \u00eatre remis en libert\u00e9. Je serais pleinement satisfait si l&rsquo;histoire future de la musique nous mentionnait en tant qu&rsquo;artisans de ce processus.<\/p>\n<p><strong>C.K\u00a0 :<\/strong> Merci pour cet entretien.<\/p>\n<p><strong> Zillo Medieval, Ausgabe M\u00e4rz 2012<\/strong><br \/>\n(Der Abdruck erfolgt mit freundlicher Genehmigung von Zillo Medivial)<\/p>\n<p>[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Questions pos\u00e9es par Christoph Kutzer<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"","_et_pb_old_content":"[et_pb_section][et_pb_row][et_pb_column type=\"4_4\"][et_pb_text]\r\n\r\nQuestions pos\u00e9es par Christopher Kutzer\r\n<!--more-->\r\n\r\n<strong>C. Kutzer :<\/strong> Vous avez re\u00e7u \u00e0 Paris en 1999 le \u00ab\u00a0 Prix Europ\u00e9en de l'innovation pour les instruments de musique\u00a0 \u00bb, qui consacre votre concept du \u00ab\u00a0 Liuto forte\u00a0 \u00bb).\r\nCe luth est-il vraiment la premi\u00e8re d\u00e9marche s\u00e9rieuse pour moderniser un instrument tomb\u00e9 en d\u00e9su\u00e9tude\u00a0 ?\r\n\r\n<strong>A. Burguete\u00a0 :<\/strong> Oui, c'est bien le cas. Car malgr\u00e9 leur corps en forme de luth, les \u00ab\u00a0 luths\u00a0 \u00bb du mouvement Wandervogel du d\u00e9but du 20\u00e8me si\u00e8cle \u00e9taient en r\u00e9alit\u00e9 d'une conception semblable \u00e0 celle d'une guitare. Par cons\u00e9quent, leur son n'avait pas grand-chose \u00e0 voir avec celui des luths des 16\u00e8me, 17\u00e8me et 18\u00e8me si\u00e8cles.\r\nEn revanche, notre conception du Liuto Forte, c\u2019est-\u00e0-dire d\u2019un \u00ab\u00a0 luth puissant\u00a0 \u00bb repose sur des \u00e9tudes minutieuses et approfondies portant sur la fabrication des luths historiques, donc de leurs qualit\u00e9s comme de leurs lacunes. Loin de renier cet h\u00e9ritage, nous y avons ancr\u00e9 nos racines. (voir \u00ab\u00a0 A propos du Liuto forte-contr\u00f4le qualit\u00e9\u00a0 \u00bb).\r\n\r\n<strong>C.K\u00a0 :<\/strong> Selon une interpr\u00e9tation courante de l'histoire, le luth aurait \u00e9t\u00e9 remplac\u00e9 par la guitare parce que celle-ci \u00e9tait plus facile \u00e0 jouer et plus puissante. Partagez-vous ce postulat\u00a0 ?\r\n\r\n<strong>A.B\u00a0 :<\/strong> A la lumi\u00e8re des faits historiques, cette interpr\u00e9tation naturellement admise par les guitaristes est tout simplement fausse. Tout d'abord, la petite guitare romantique \u00e9tait \u00e0 peine plus puissante que le luth baroque. Les luths utilis\u00e9s pour la basse continue dans les ensembles, tels que le th\u00e9orbe ou l'archiluth, auraient facilement \u00ab\u00a0 couvert\u00a0 \u00bb plusieurs guitares romantiques. Il est un fait que le piano-forte, avec son essor rapide, a remplac\u00e9 les luths dans la seconde moiti\u00e9 du 18\u00e8me si\u00e8cle. En effet, cet instrument, comme son nom l'indique, pouvait \u00eatre jou\u00e9 aussi bien \u00ab\u00a0 piano\u00bb que \u00ab\u00a0 forte\u00a0 \u00bb, contrairement au clavecin utilis\u00e9 auparavant.\r\nJusqu'\u00e0 l'apparition du piano-forte, les instruments \u00e0 cordes pinc\u00e9es \u00e9taient les seuls pouvant produire des accords, et dont le volume sonore pouvait se moduler consid\u00e9rablement.\r\nC'est donc \u00e0 la suite de l'\u00e9volution historique du piano-forte que luths et guitares baroques avaient d\u00e9j\u00e0 presque disparu au milieu du 18\u00e8me. Dans ce contexte pratiquement sans luths, la guitare romantique a connu une \u00e9volution \u00e9tonnante. Ses caract\u00e9ristiques \u00e9taient d'une part ses cordes simples plus commodes \u00e0 accorder et \u00e0 jouer que les doubles cordes (ch\u0153urs) traditionnelles. D'autre part, sa sonorit\u00e9 plus chaude et riche semblait mieux correspondre au go\u00fbt sentimental de cette p\u00e9riode romantique, en opposition au luth aristocratique, d'un jeu plus exigeant et d'une sonorit\u00e9 un peu plus s\u00e8che. Cependant, comme je l'ai dit, la guitare romantique n'a ni d\u00e9tr\u00f4n\u00e9 ni remplac\u00e9 le luth gr\u00e2ce \u00e0 sa manipulation ais\u00e9e et sa sonorit\u00e9 douce. Elle n'a pas \u00e9t\u00e9 en mesure, m\u00eame avec le temps, de remplacer le luth et sa polyvalence. Au cas o\u00f9 vous souhaiteriez en savoir plus \u00e0 ce sujet, et si vous lisez l'allemand, je vous recommande mon article \u00ab Weniger ist mehr - Grenzen und Aussichten der klassischen Gitarre\u00a0 \u00bb. (voir \u00e9galement <span style=\"color: #ff6600;\">\u00ab\u00a0 A propos du Liuto-forte - contributions, Andr\u00e9 Burguete LINK\u00a0 \u00bb<\/span>).\r\n\r\n<strong>C.K\u00a0 :<\/strong> Il est rarement pris en compte que l'apparition de la guitare a \u00e9t\u00e9 accompagn\u00e9e d'inconv\u00e9nients majeurs, tels qu'une tessiture limit\u00e9e des basses (si je peux me permettre cette r\u00e9flexion de profane en mati\u00e8re de luth). Cela n'aurait-il pas d\u00fb inciter les musiciens \u00e0 essayer de combiner les avantages du luth avec ceux de la guitare\u00a0 ?\r\n\r\n<strong>A.B\u00a0 :<\/strong> D\u00e9j\u00e0 aux alentours de 1800, alors que luths historiques et guitares pouvaient encore \u00eatre compar\u00e9s, des critiques sur la forme de la caisse de la guitare, ainsi que sur ses cordes, ont \u00e9merg\u00e9. Ind\u00e9pendamment les uns des autres, plusieurs auteurs ont estim\u00e9 que la caisse de la guitare n'\u00e9tait pas id\u00e9ale pour un instrument \u00e0 cordes pinc\u00e9es. Ils ont propos\u00e9 de donner au dos de la caisse le galbe arrondi des luths et th\u00e9orbes traditionnels. Il y avait de bonnes raisons \u00e0 cela\u00a0 : le corps du luth, avec ses deux parties (la table d'harmonie et la caisse) peut \u00eatre compar\u00e9 \u00e0 un haut-parleur. Il transforme en son la vibration de la corde beaucoup plus efficacement qu'une \u00ab\u00a0 bo\u00eete\u00a0 \u00bb. Dans ce cas, l'impulsion sonore ne peut se propager directement de la table d'harmonie au dos de la guitare, elle est absorb\u00e9e par les c\u00f4t\u00e9s (les \u00e9clisses) se trouvant entre les deux. Les guitares \u00e0 dos plus convexe peuvent g\u00e9n\u00e9rer un son un peu plus doux, mais la transformation de l'impulsion d'\u00e9nergie en son n'en est pas pour autant am\u00e9lior\u00e9e, car la table et le dos restent s\u00e9par\u00e9s par les \u00e9clisses. Il semble que les concepteurs des guitares \u00ab\u00a0 Ovation\u00a0 \u00bb aient pris ce param\u00e8tre en consid\u00e9ration. Cependant, l'architecture typique de la guitare apporte toujours une rigidit\u00e9 inutile qui emp\u00eache invariablement la propagation de l'\u00e9nergie sonore entre la table et le dos.\r\nLa pr\u00e9pond\u00e9rance de la guitare \u00e0 6 cordes ne tient pas tant \u00e0 des raisons musicales qu'\u00e0 des strat\u00e9gies de profit de la part des \u00e9diteurs. Ces \u00e9diteurs du 19\u00e8me si\u00e8cle s'adressaient principalement aux amateurs passionn\u00e9s de guitare et de chant. Pourtant, nombre d'importants guitaristes du 19\u00e8me jouaient sur des guitares \u00e0 7 ou 8 cordes, voire plus. Mais il y eut moins de compositions pour ces guitares que pour la guitare \u00e0 6 cordes. Cela a totalement fauss\u00e9 et orient\u00e9 l'opinion du public quant au nombre optimal de cordes, qui en fait est de 7, ou 9 d'un point de vue musical. Je pense toutefois qu'au-del\u00e0 de 9, l'instrument est soumis \u00e0 de s\u00e9v\u00e8res limites acoustiques et esth\u00e9tiques.\r\n\r\n<strong>C.K\u00a0 :<\/strong> Vous avez cr\u00e9\u00e9 un instrument plus puissant et plus facile \u00e0 jouer que le luth ou la guitare. Pourriez-vous d\u00e9crire bri\u00e8vement comment ces deux qualit\u00e9s sont apparues\u00a0 ? Le Liuto forte me semble plut\u00f4t \u00ab\u00a0 normal\u00a0 \u00bb. Par exemple, il n'est pas significativement plus grand ni plus arrondi (volume sonore), et son manche n'est pas plus \u00e9troit (confort de jeu).\r\n\r\n<strong>A.B\u00a0 :<\/strong> Le Liuto forte contraste avec le luth historique de la m\u00eame mani\u00e8re que le son des violons modernes (ou modernis\u00e9s au 19\u00e8me si\u00e8cle) diff\u00e8re de celui des violons baroques originaux. Soit dit en passant, sur les quelques 300 violons av\u00e9r\u00e9s comme \u00e9tant des Stradivari, un seul est toujours dans son \u00e9tat d'origine, construit \u00e0 Cr\u00e9mone au 17\u00e8me. Bien que le corps de ces violons modernis\u00e9s soit toujours conforme \u00e0 l'original, des d\u00e9tails significatifs - comme le barrage de la table d'harmonie, la pression exerc\u00e9e par les cordes sur celle-ci, la tension des cordes elles-m\u00eames - ont ensuite \u00e9t\u00e9 modifi\u00e9s pour permettre d'augmenter la pression et l'intensit\u00e9 sonore, par cons\u00e9quent une plus grande dynamique. Ces modifications ont non seulement rendu ces instruments plus adapt\u00e9s \u00e0 un public nombreux, mais aussi offert de nouvelles possibilit\u00e9s d'expression musicale.\r\nLe Liuto forte ne p\u00e8se pas plus lourd que le luth historique, donc beaucoup moins que la guitare classique. Mais c'est un loup d\u00e9guis\u00e9 en agneau. La pression acoustique est consid\u00e9rablement am\u00e9lior\u00e9e gr\u00e2ce \u00e0 la nouvelle construction brevet\u00e9e de la table d'harmonie, gr\u00e2ce aussi \u00e0 des cordes simples d'une tension plus forte, \u00e0 la place des ch\u0153urs. Cela est mis en \u0153uvre sans trop solliciter l'instrument, sans devoir revenir \u00e0 la facture plus robuste et bien connue du d\u00e9but du 20\u00e8me si\u00e8cle. Au final, les am\u00e9liorations du son qu'apporte le Liuto forte r\u00e9sultent de nombreux \u00e9l\u00e9ments sp\u00e9cifiques, d'un assemblage nouveau et d'un travail de d\u00e9veloppement intensif. C'est plut\u00f4t complexe... mais il n'y a pas de \u00ab\u00a0 truc\u00a0 \u00bb particulier.\r\n\r\n<strong>C.K\u00a0 :<\/strong> Vous souvenez-vous de \u00ab\u00a0 l'\u00e9tincelle initiale\u00a0 \u00bb, de la motivation particuli\u00e8re qui vous a conduit \u00e0 d\u00e9velopper le Liuto forte\u00a0 ?\r\n\r\n<strong>A.B\u00a0 :<\/strong> C'\u00e9tait pour moi une \u00e9volution toute naturelle, plut\u00f4t qu'un \u00ab\u00a0 appel du Ciel\u00a0 \u00bb ... Comme beaucoup de luthistes contemporains, j'ai commenc\u00e9 par l'\u00e9tude de la guitare classique. Comme je me sentais mal \u00e0 l'aise avec le r\u00e9pertoire quelque peu restreint pour cet instrument, j'ai \u00e9t\u00e9 attir\u00e9 comme par magie par le luth, son immense potentiel et les possibilit\u00e9s qu'il offrait, et cela d\u00e8s mes jeunes ann\u00e9es. A 19 ans, j'ai commenc\u00e9 \u00e0 jouer sur des copies de luths Renaissance et baroques historiques. Mais la plus grande expressivit\u00e9 sonore de la guitare me manquait. Mes r\u00e9serves quant aux luths historiques \u00e9taient dues principalement aux cordes doubles, et au son relativement t\u00e9nu de ces instruments. Ce n'est que plus tard que j'ai d\u00e9couvert la tradition des luths historiques \u00e0 cordes simples, comme le th\u00e9orbe et l'ang\u00e9lique, entre autres. J'ai d\u00e9couvert que les \u0153uvres pour luth de J.S Bach avaient \u00e9t\u00e9 compos\u00e9es pour un puissant instrument \u00e0 cordes simples. De cette d\u00e9couverte est n\u00e9e l'impulsion d\u00e9cisive de vouloir poursuivre avec cette lign\u00e9e prometteuse de luths, avec cette tradition instrumentale. D'une certaine fa\u00e7on, J.S. Bach pourrait \u00eatre nomm\u00e9, \u00e0 juste titre, \u00ab\u00a0 p\u00e8re du Liuto forte \u00bb. (Voir aussi\u00a0 : <span style=\"color: #ff6600;\">www.bach-lautenwerk.de\/en.html<\/span>).\r\n\r\nAu cours des ann\u00e9es pr\u00e9c\u00e9dentes, j'avais d\u00e9j\u00e0 beaucoup travaill\u00e9 avec les mus\u00e9es et jou\u00e9 sur des instruments historiques originaux. J'\u00e9tais donc bien inform\u00e9 sur la structure interne, la lutherie et le fonctionnement de tels instruments. J'ai donc pu prendre comme point de d\u00e9part les diff\u00e9rentes tables d'harmonies des luths baroques tardifs pour d\u00e9velopper des id\u00e9es sur la mani\u00e8re de les modifier afin d'obtenir un instrument puissant, avec des aigus chantants, des m\u00e9diums clairs et des basses impressionnantes. Mais en soi, cela n\u2019aurait gu\u00e8re suffi.\r\nHeureusement, \u00e0 ce stade, j'ai rencontr\u00e9 \u00ab\u00a0 les bonnes personnes, au bon moment\u00a0 \u00bb. Gr\u00e2ce \u00e0 l'aide et \u00e0 la comp\u00e9tence visionnaire de l'ing\u00e9nieur Benno Streu, de Fribourg, j'ai pu pr\u00e9ciser mes id\u00e9es concernant la conception et la r\u00e9alisation de la table d'harmonie. Enfin, le luthier G\u00fcnter Mark est venu, comme le \u00abTroisi\u00e8me Mousquetaire\u00a0 \u00bb pour ainsi dire, compl\u00e9ter l'\u00e9quipe. Avec son acuit\u00e9 imaginative, il a cr\u00e9\u00e9 les premiers prototypes du Liuto forte. Sans ces deux collaborateurs, il n'y aurait eu aucune chance de concr\u00e9tiser la vision d'un luth moderne combinant le meilleur du luth historique et celui de la guitare classique. Il est peut-\u00eatre int\u00e9ressant de noter qu'avant m\u00eame d'avoir entendu un tel instrument, j'avais d\u00e9j\u00e0, \u00e0 l'\u00e9vocation du mot \u00ab\u00a0 luth\u00a0 \u00bb, l'id\u00e9e d'un son sp\u00e9cifique. Ce son ne ressemblait ni \u00e0 celui d'une guitare classique, ni \u00e0 celui des copies de luths historiques que j\u2019ai pu d\u00e9couvrir par la suite. C'est assez \u00e9trange...\r\n\r\n<strong>C.K\u00a0 :<\/strong> Vous travaillez avec des scientifiques de l'Universit\u00e9 de technologie de Dresde. Pouvez-vous nous parler du r\u00f4le et de l'importance de cette coop\u00e9ration\u00a0 ? Cela marque-t-il une avanc\u00e9e cruciale par rapport \u00e0 vos pr\u00e9c\u00e9dentes tentatives de d\u00e9veloppement du luth\u00a0 ? Quelle est l'importance qu'offre la possibilit\u00e9 d'appliquer une technologie de pointe afin d'obtenir des r\u00e9sultats optimaux\u00a0 ?\r\n\r\n<strong>AB\u00a0 :<\/strong> Jusqu'\u00e0 pr\u00e9sent, les \u00e9tudes d'analyse mod\u00e9lis\u00e9es en laboratoire n'ont malheureusement pas fourni de \u00ab\u00a0 recette\u00a0 \u00bb pour la construction de l'instrument parfait. Cependant, elles contribuent de mani\u00e8re significative \u00e0 une meilleure compr\u00e9hension de certains processus acoustiques, et des fonctionnements de base des instruments de musique. Pour exemple, certains clips vid\u00e9os sur notre site Web vous donnent un bon aper\u00e7u des parties de l'instrument qui sont particuli\u00e8rement actives dans certaines gammes de fr\u00e9quences. (Voir\u00a0 :\u00a0 \u00ab\u00a0 A propos du Liuto forte - Recherche, LINK). Ce n'est pas l'outil le moins utile pour analyser les erreurs\u00a0 ! Depuis le d\u00e9but, notre collaboration avec l'Universit\u00e9 de technologie de Dresde a \u00e9t\u00e9 con\u00e7ue comme un projet \u00e0 long terme. Cela \u00e9tait n\u00e9cessaire, ne serait-ce qu'en raison du temps consid\u00e9rable que demande la recherche d'un langage commun entre physiciens, luthiers et instrumentistes. Il faut toutefois noter que les mesures effectu\u00e9es dans les laboratoires acoustiques de Zwota et Dresde n'ont jamais constitu\u00e9 un pr\u00e9alable \u00e0 l'excellente qualit\u00e9 sonore de nos instruments, qui est le fruit de la collaboration entre Michael Haaser, G\u00fcnter Mark, Benno Streu et moi-m\u00eame. Ces mesures nous ont principalement aid\u00e9s \u00e0 mieux comprendre, r\u00e9trospectivement, les caract\u00e9ristiques vibratoires de nos luths. Il se peut n\u00e9anmoins que les r\u00e9sultats des analyses en laboratoire fournissent des indications susceptibles d'am\u00e9liorer encore la qualit\u00e9 de nos instruments.\r\n\r\n<strong>CK\u00a0 :<\/strong> Concernant la lutherie des violons, les ma\u00eetres luthiers du pass\u00e9 sont consid\u00e9r\u00e9s comme la r\u00e9f\u00e9rence, en tout point, que ce soit \u00e0 propos de la qualit\u00e9 sonore, de la conception de l'instrument ou du vernissage (si toutefois on peut s\u00e9parer ces aspects particuliers). Les ma\u00eetres anciens sont-ils \u00e9galement respect\u00e9s dans le domaine de la fabrication des luths? Comment vous positionnez-vous par rapport \u00e0 cette norme\u00a0 ?\r\n\r\n<strong>A.B\u00a0 :<\/strong> J'aurais aim\u00e9 disposer d'un tel \u00ab\u00a0 \u00e9talon-or\u00a0 \u00bb, un tel standard pour d\u00e9finir des crit\u00e8res de qualit\u00e9 sans \u00e9quivoque, comme cela est possible avec les violons des c\u00e9l\u00e8bres luthiers des 17\u00e8me et 18\u00e8me si\u00e8cles, des instruments toujours utilis\u00e9s de nos jours Malheureusement, la situation est compl\u00e8tement diff\u00e9rente avec les luths historiques pr\u00e9serv\u00e9s aujourd'hui. Selon les connaissances actuelles, il existe encore environ un millier de luths historiques de conception europ\u00e9enne, dont 95% ne sont plus jouables. En ce qui concerne les rares instruments utilisables restants - comme un luth de Sebastian Schelle (1744) qui fut en ma possession - il n'est pas certain que leur son soit toujours le m\u00eame qu'il y a 300 ans, quand ils \u00e9taient jou\u00e9s r\u00e9guli\u00e8rement. Les luthiers actuels copient g\u00e9n\u00e9ralement des instruments muets depuis longtemps, qui tra\u00eenent dans les mus\u00e9es. En r\u00e8gle g\u00e9n\u00e9rale, quand un m\u00eame instrument historique est copi\u00e9 par diff\u00e9rents luthiers, vous obtenez des caract\u00e9ristiques sonores diff\u00e9rentes. Et cela m\u00eame lorsque toutes les cotes, les mensurations sont identiques, ainsi que les essences de bois utilis\u00e9es. Car m\u00eame si la qualit\u00e9 de fabrication peut tr\u00e8s bien \u00eatre excellente et tout \u00e0 fait identique au niveau du mod\u00e8le original, nous ne pouvons affirmer qu'il en est de m\u00eame pour les qualit\u00e9s sonores, l'original \u00e9tant \u00ab\u00a0 mort\u00a0 \u00bb depuis longtemps en raison des circonstances d\u00e9crites. En cons\u00e9quence, nous n'avons d'autre alternative que de \u00ab\u00a0 r\u00e9inventer\u00a0 \u00bb le luth, en ce qui concerne le son. Malgr\u00e9 de telles limites, il reste une caract\u00e9ristique clairement identifiable et commune \u00e0 de nombreux luths anciens, c'est leur \u00e9tonnante et facile r\u00e9activit\u00e9. Cela est d\u00fb \u00e0 un savoir cach\u00e9 qui a \u00e9t\u00e9 perdu \u00e0 l'\u00e9poque de la production en s\u00e9rie, et qui n'a \u00e9t\u00e9 red\u00e9couvert qu'au 20\u00e8me si\u00e8cle par Benno Streu de Fribourg. Cela est li\u00e9 au bon assemblage des bois de la table et de la coque, et ce savoir est appliqu\u00e9 \u00e0 tous les Liuti forti.\r\nPour le moment, nous gardons cela comme le secret de fabrication de notre entreprise.\r\n\r\n<strong>C.K\u00a0 :<\/strong> Votre id\u00e9e a-t-elle \u00e9t\u00e9 accueillie avec enthousiasme d\u00e8s le d\u00e9but\u00a0 ? Ou bien avez-vous fait face au scepticisme ou m\u00eame \u00e0 la moquerie\u00a0 ?\r\n\r\n<strong>A.B\u00a0 :<\/strong> Tous les experts en marketing connaissent le concept de \u00ab\u00a0 premiers adeptes\u00a0 \u00bb. Cette expression d\u00e9signe les personnes qui attendent depuis longtemps une innovation et qui l'adoptent sit\u00f4t qu'elle devient disponible. Ces clients prot\u00e8gent ainsi l'inventeur de la banqueroute lors de la phase de d\u00e9marrage. Ils lui permettent conserver l'estime de soi, et l'illusion qu'il sera en mesure de rembourser ses dettes bancaires \u00e0 l'avenir... Un second groupe, en principe tout aussi bienveillant, attendra de voir comment les choses \u00e9voluent et si l'innovation survit \u00e0 sa phase de d\u00e9marrage. Ces personnes apparaissent g\u00e9n\u00e9ralement - de mani\u00e8re inattendue - pendant la travers\u00e9e du d\u00e9sert qui suit le temps des premiers adeptes. Cette p\u00e9riode se caract\u00e9rise par un avenir tr\u00e8s incertain pour l'innovation, pouvant \u00e9ventuellement conduire le concepteur \u00e0 la tentation de renoncer. Le troisi\u00e8me groupe, et le loin le plus grand, suit le principe de la majorit\u00e9. Une fois qu'un nombre suffisant de personnes des deux cat\u00e9gories pr\u00e9c\u00e9dentes ont exprim\u00e9 leur satisfaction, alors ces gens initialement h\u00e9sitants d\u00e9cident de ne plus rester \u00e0 la tra\u00eene, peut-\u00eatre par crainte de para\u00eetre d\u00e9mod\u00e9s. En ce qui concerne le Liuto forte, il semble que nous nous approchons de ce stade.\r\nLes innovations suscitent g\u00e9n\u00e9ralement le scepticisme. A ce sujet, il est int\u00e9ressant de noter que la plupart des innovations durables ne sont accept\u00e9es qu'apr\u00e8s une p\u00e9riode d'environ 20 ans. Pour citer quelques exemples probants, cela vaut notamment pour le violoncelle, le piano-forte, le moteur Diesel, le stylo \u00e0 bille ou la fermeture \u00e0 glissi\u00e8re... Cela semble \u00eatre une p\u00e9riode d'incubation qui peut difficilement \u00eatre raccourcie et s'av\u00e8re n\u00e9cessaire pour vaincre la r\u00e9sistance des forces d'inertie les plus puissantes qui soient, \u00e0 savoir les habitudes et les pr\u00e9jug\u00e9s. Je n'ai jusqu'ici subi aucune moquerie. Cependant, je dois prendre acte des signes ind\u00e9niables de malaise, voire de peur, de la part des acteurs du jeu des luths \u00ab\u00a0 historiques\u00a0 \u00bb.\r\nJe leur assure invariablement que jamais je ne renierai la validit\u00e9 du luth historique, mais que je compte plut\u00f4t ouvrir un nouveau chapitre de ce bel instrument. Ce qui, \u00e0 mon avis, suppose avant tout que les luthistes s'ouvrent \u00e0 tous les styles de musique, et qu'ils accueillent les guitaristes plut\u00f4t que de les exclure.\r\nDe plus, l'art de jouer du luth dans la tradition historique peut lui-m\u00eame tirer profit de nos exp\u00e9riences avec le Liuto forte. Par exemple, notre luthier G\u00fcnter Mark vient de recevoir le \u00ab\u00a0 Prix allemand des instruments de musique\u00a0 \u00bb (Deutscher Musikinstrumentenpreis), qui r\u00e9compense un luth Renaissance en sol (alto). Dans la fabrication de ce luth, il a appliqu\u00e9 plusieurs proc\u00e9d\u00e9s d\u00e9velopp\u00e9s pour le Liuto forte, comme les m\u00e9thodes d'harmonisation pr\u00e9cises de la table ou les principes de s\u00e9lection des bois. L'instrument a \u00e9t\u00e9 expos\u00e9 au Salon de Musique de Francfort (\u00ab\u00a0 Frankfurter Musikmesse\u00a0 \u00bb) en mars 2012.\r\n\r\n<strong>C.K\u00a0 :<\/strong> Voyez-vous une chance d'\u00e9tablir durablement le luth dans le paysage musical d'aujourd'hui, apr\u00e8s une absence de plusieurs si\u00e8cles\u00a0 ?\r\n\r\n<strong>A.B:<\/strong> Je crois fermement en cette perspective, pour peu que les gens soient pr\u00eats \u00e0 examiner et r\u00e9viser de mani\u00e8re critique un instrument qui est rest\u00e9 fig\u00e9 sur ce qu'il \u00e9tait au 18\u00e8me si\u00e8cle. Il faut par ailleurs \u00eatre pr\u00eat \u00e0 surmonter tous les obstacles qui emp\u00eachent l'utilisation du luth dans les styles musicaux des 19\u00e8me et 20\u00e8me si\u00e8cles, et jusqu'\u00e0 pr\u00e9sent.\r\nAu cours des 10 derni\u00e8res ann\u00e9es, nous avons non seulement fondamentalement r\u00e9vis\u00e9 l'ensemble de la famille des luths, mais \u00e9galement mis au point des cordes sp\u00e9cialement con\u00e7ues pour nos nouveaux instruments. Elles sont adapt\u00e9es sp\u00e9cifiquement \u00e0 chaque instrument, et sont bien plus \u00e9quilibr\u00e9es que les cordes de luth et de guitare habituelles. De plus, j'ai d\u00e9velopp\u00e9 une nouvelle technique de jeu particuli\u00e8rement adapt\u00e9e \u00e0 ces instruments. Les techniques de jeu traditionnelles des luths Renaissance et baroques y sont combin\u00e9es et s'int\u00e8grent \u00e0 celles des guitares des 19\u00e8me et 20\u00e8me si\u00e8cles. Par exemple, comme pour le piano, j'utilise le petit doigt de la main droite. Cela n\u00e9cessite une position de la main parfaitement d\u00e9tendue, entre la position standard pour le luth baroque et celle de la guitare classique. Les instrumentistes exploreront l'\u00e9norme potentiel sonore du Liuto forte dans les ann\u00e9es \u00e0 venir\u00a0 : toutes les propositions sont les bienvenues.\r\n\r\n<strong>C.K\u00a0 :<\/strong> La musique rock fait partie du paysage musical contemporain. Ingo Hampf, de \u00ab\u00a0 Subway to Sally\u00a0 \u00bb, a attir\u00e9 mon attention sur vous. Pouvez-vous imaginer cr\u00e9er des instruments \u00e9lectro-acoustiques sp\u00e9ciaux, \u00e9quip\u00e9s de capteurs adapt\u00e9s aux contraintes extr\u00eames d'un spectacle rock ? Les exigences en mati\u00e8re \u00ab\u00a0 d'ext\u00e9riorisation de soi\u00a0 \u00bb, de pr\u00e9sence et de jeu sc\u00e9niques, sont bien plus grandes dans ce contexte que dans une configuration de musique de chambre... De plus, la chaleur g\u00e9n\u00e9r\u00e9e par les projecteurs, bien plus \u00e9lev\u00e9e que pendant un concert de luth habituel, risquerait d'avoir des cons\u00e9quences \u00e9tant donn\u00e9 la vuln\u00e9rabilit\u00e9, la fragilit\u00e9, bien connues de beaucoup d'instruments dans de telles circonstances...\r\n\r\n<strong>A.B\u00a0 :<\/strong> Nous sommes ouverts \u00e0 tout et nous aimons exp\u00e9rimenter \u2013 vous trouverez sur notre site Web des exemples sonores d'un Liuto forte amplifi\u00e9, jou\u00e9 par Peter Autschbach <span style=\"color: #ff6600;\">(LINK Autschbach)<\/span>. Cependant, le Liuto forte est avant tout un instrument acoustique, con\u00e7u pour exploiter et optimiser la r\u00e9sonance naturelle de l'air plut\u00f4t que les qualit\u00e9s d'un amplificateur. En raison de mon manque d'exp\u00e9rience dans ce domaine, je ne peux dire si cette puissance \u00ab\u00a0 naturelle\u00a0 \u00bb du Liuto forte pourrait pr\u00e9senter un quelconque avantage dans la musique rock. Il faut essayer.\r\n\r\n<strong>C.K\u00a0 :<\/strong> Derni\u00e8re question\u00a0 : consid\u00e9rez-vous le Luth-forte comme une \u00ab\u00a0 pierre philosophale\u00a0 \u00bb musicale, ou plut\u00f4t comme un jalon dans un axe de d\u00e9veloppement continu\u00a0 ?\r\n\r\n<strong>A.B\u00a0 :<\/strong> Il semblerait que la \u00ab\u00a0 pierre philosophale\u00a0 \u00bb\u00a0 ait d\u00e9j\u00e0 \u00e9t\u00e9 trouv\u00e9e, \u00e0 en croire certains protagonistes de la sph\u00e8re du luth historique qui redoutent tout changement comme le diable d\u00e9teste l'eau b\u00e9nite. Cet instrument, autrefois si polyvalent, est loin d'avoir atteint ses limites.\r\nJe serais heureux de le voir quitter le royaume des mus\u00e9es pour \u00eatre remis en libert\u00e9. Je serais pleinement satisfait si l'histoire future de la musique nous mentionnait en tant qu'artisans de ce processus.\r\n\r\n<strong>C.K\u00a0 :<\/strong> Merci pour cet entretien.\r\n\r\n<strong> Zillo Medieval, Ausgabe M\u00e4rz 2012<\/strong>\r\n(Der Abdruck erfolgt mit freundlicher Genehmigung von Zillo Medivial)\r\n\r\n[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]","_et_gb_content_width":"","_exactmetrics_skip_tracking":false,"_exactmetrics_sitenote_active":false,"_exactmetrics_sitenote_note":"","_exactmetrics_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[53],"tags":[],"class_list":["post-4659","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-non-classifiee"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/liuto-forte.de\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4659","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/liuto-forte.de\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/liuto-forte.de\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/liuto-forte.de\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/liuto-forte.de\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4659"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/liuto-forte.de\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4659\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4834,"href":"https:\/\/liuto-forte.de\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4659\/revisions\/4834"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/liuto-forte.de\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4659"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/liuto-forte.de\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4659"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/liuto-forte.de\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4659"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}